一、20世纪90年代散文的基本结构与意蕴（论文文献综述）
邓琳琳[1]（2021）在《贾平凹新时期小说创作研究》文中指出在当代文学史上,贾平凹已变成一个不可忽视的文学现象,备受瞩目。四十多年来,贾平凹在文学路上风雨兼程,凭借自己不懈的文学努力和坚韧的创作毅力,最终成为了一代文学大家,在当代文坛占有一席之位。新时期,贾平凹开始进入文学视野,以充沛的创作活力和激情写了一百多篇小说,短中长兼而有之,达到了人生的创作高峰期和成熟期,形成了自己的创作风格。同时,贾平凹在新时期小说创作中既有自己的一派追求与坚守,又有在创作的既定轨道下的有意偏离,时刻追求在创作中的转变与突破。这些创作中的改变和坚守为他90年代之后的小说创作打下了基础,为他后期小说实现质的演变做了量的积累。本论文一共分为六个部分:第一部分为绪论部分,介绍了本篇论文的选题意义和价值,将贾平凹新时期小说的相关研究进行了梳理和归纳,最后谈了本论文的创新之处。第二部分将贾平凹的小说创作置于新时期文学时代背景中,结合作家的人生经历,在时间上有意往前追溯和向后延伸,探讨贾平凹的新时期小说的创作发生、发展、成熟和转变,并将其在新时期的创作成就进行展现。第三部分对贾平凹新时期的小说作主要分类,分为乡土小说、改革小说和当代志怪小说。乡土小说是贾平凹在新时期主要致力书写的一类小说,是他这时期小说的主干和主方向。改革小说和当代志怪小说则可视为乡土小说主干下的两种具有代表性的小说类别。第四部分主要从常的角度对贾平凹新时期的小说进行分析,表现在对商州地域空间的书写,女性形象的塑造和象征艺术思维的建构方面,这是贾平凹在新时期创作中的坚守和不变的基点。第五部分则在上一部分的基础上对贾平凹新时期小说中的变化进行分析,从小说的主题,人物塑造的内部之变到探寻叙事形式的外部之变,反映作家在创作上的转变和追求。第六部分的结语部分对全篇论文的论述进行了总结,谈到自己对于作家及其创作的感想。总体看来,本论文以贾平凹新时期的小说为研究对象,四个章节在结构部署上有一定的考量和逻辑。文章采取由宏观到微观,由表层到深层的学理分析对贾平凹新时期的小说进行一个全面细致的探寻,以求展现作家新时期的小说创作风貌。
刘广利[2]（2021）在《黑土地上的歌吟 ——新时期以来东北散文研究》文中研究指明本文结合东北地域文化精神,考察了东北地区散文的发展历程,对东北文化“场域”与新时期以来东北散文的关系作了揭示,并从多个角度对新时期以来的东北散文进行了研究。东北散文的生发演变有迹可循:1919至1931年是东北现代散文的产生和发展期;随后,在历史的风云际会中产生的、伪满时期的沦陷区散文记录了一个时代的面影,东北作家群散文和东北光复后散文则从多个方面丰富了东北现代散文的面貌;20世纪五六十年代,北大荒散文和马犁、赵赴的作品为东北文坛增添了风景;新时期以来散文观念的更新又带来东北散文创作面貌的变化。本文在对以上各阶段散文创作的题材内容和审美风格进行考察的同时,阐述了东北地域风光、民俗风情和东北民族文化精神,东北移民文化和被殖民的历史遭遇,当代体制文化,东北地区文学期刊的理论倡导和栏目设置等文化“场域”为新时期以来东北散文带来的地域文化色彩。在这一基础上,本文从乡土书写的多向性、知识分子散文的文化守望意识、生态关怀、民族情怀等角度对新时期以来东北散文的思想艺术面貌进行了分析,包括原乡记忆的多维表达、乡土体验的个性化和纵深化,知识分子散文对自我主体性的寻求和独特的精神品位,现代生态伦理的诗意表达,民族文化情结的倾心抒写等。还分别从作家对东北风物习俗的书写和作品中的“生活美学”气息、现代眼光主导的文化思考和建构精神家园的意识、重建生态文明的强烈愿望、对民族文化传统的眷恋与寻求等方面,对迟子建、王充闾、胡冬林、鲍尔吉·原野、格致等有代表性的作家的散文创作作了较为详尽深入的分析。此外,本文对东北散文创作的未来进行了展望,指出创作多元化趋势将长期保持,艺术手法的探索将影响创作的面貌,过分强调思想、概念而忽视散文的文学性和美感的状况将得到改变,不迎合、不造作、真实率性地表达自我、抒写性情的写作姿态将普遍形成。同时也指出新时期以来东北散文创作存在的问题,如东北地区文化创造意识相对薄弱给散文创作与传播带来消极影响,作家成长发展的环境有待于优化等。
吕文雪[3]（2021）在《李汉荣散文研究》文中研究表明李汉荣,当代着名的散文家,自上世纪80年代开始文学创作以来,先后出版了多部散文集,在散文创作方面取得了许多成就。本文主要从生态书写、地理意象、诗化特色等多个角度比较全面地研究李汉荣散文,并对李汉荣散文进行客观的评价。李汉荣散文具有丰富的生态意蕴,彰显李汉荣的绿色情怀。李汉荣在散文中“与天地精神往来”,追寻回归自然与精神家园的路径,具有深沉的生态忧患意识,展现出清醒的反思批判意识。李汉荣散文的生态思想有其广博的渊源,一是缘于李汉荣个人生命体验的灌注,二是深受中国古代生态思想的陶冶,三是来自西方现代生态思想的影响。李汉荣散文展现了丰富多样的地理意象。通过意象统计归纳,可以发现在李汉荣散文创作中存在着意象的泛化现象,他的每一篇散文几乎都有自然地理意象和人文地理意象同时存在,表达了李汉荣对人与动植物和谐相处的美好愿景等特点。从意象的发展流变考察,李汉荣散文中的地理意象不仅具有传统性,也具有创新性,这种创新性主要体现为时代性和个性化特点。李汉荣散文地理意象特征的形成,受到李汉荣“灵魂到场”的艺术构思方式、心物同构的意象构成方式和作家个人成长环境等多种因素的影响。李汉荣散文具有鲜明的诗化特色。其独特的诗性内蕴,既表现在自我真情的率性抒发和深透物象的审视与哲思上,也表现在想象力的驰骋与腾飞上。李汉荣散文的诗化还表现在意象的诗化凝练上,形成了充满灵性的自然万物与凝结着人类智慧的乡村旧物两大意象系列。李汉荣散文的语言也贮满了诗意,通过拟人、比喻、象征等修辞手法的恰当运用,形成了柔婉含蓄的语言风格。李汉荣散文的诗化,一方面是作者诗心延续、以诗意化的眼光观照自然万物的结果,另一方面也是作者深受古代山水田园派诗人潜移默化影响的结果。另外,中国天人合一的自然观和深厚的土地意识也影响了李汉荣散文的诗化。李汉荣散文具有独特的价值,主要表现在三个方面,一是对人类生命本质的执着叩问与对人类生存的终极关怀,二是对传统诗化散文的更新与创造,三是抵抗商业文化的喧嚣,坚守纯正的写作立场。李汉荣散文也存在着一些局限,如在艺术构思和结构布局上呈现出模式化与定型化倾向,在散文的字里行间中流露出偏颇的文化思想与复古的文化情结,在语言、抒情、取材等方面也有一些明显的缺陷和不足。
冯译萱[4]（2021）在《阿城论》文中研究说明谈及“寻根”,阿城似乎成为一枚标志符号,而这一成就的高峰,却一叶障目般消弭了其多元的意义。众所周知,阿城的相关研究几乎是伴随着《棋王》的横空出世而渐入高潮,一直延续至今。然而,除杨肖着有一本《阿城论》的专着外,大部分均为评论文章、硕士论文,至今未有以阿城为对象的博士研究论文。通过对此前的研究文论进行梳理,可以明显发觉,学者们对阿城的创作研究带有明显的局限性,存有许多空白和不足。例如,研究资料的局限性:多集中于早期的小说,而忽视了后期影视剧本、艺术对谈、学术着作等,如古代造型学研究《洛书河图》《昙曜五窟》。还有七十年代末至八十年代初,阿城发表于期刊杂志的零散文字的考察,如本人认为对其创作研究极为重要的一篇影视评论《生活理想与审美理想》。研究文献的局限性导致了对创作者观念的部分误读,为此,本文也将担当起对阿城进一步完整而立体化研究的使命。本文以阿城至今发表的文本作品、访谈演讲为基础,补充以阿城于八十年代初发表的部分零散文字,对以往研究打捞梳理,在其经历、思想、文字间,勾连环环相扣的趋同内涵,构造出作家本身创造性、传承性、历史性和文化性的特质。通过阿城文学创作与美术、音乐、电影间的互渗交融,观照其文本丰富的艺术素养,并通过对其文论思想的考察,说明他对传统的执着,根源意图是对文化多样性的守卫,是对文化得以自由发展的空间的开拓,为了尽可能对阿城做出较为完整、全面的系统性研究。本论文除绪论和结语外,共分为了四大章节。第一章意在探究阿城的文化观念,对其创作做纵向的历史梳理。通过梳理阿城的人生轨迹和经历,从家庭背景、到成长中汲取的知识结构、从知青经验到美国生活,展现阿城文化思想的形成,理解他始终以文化为母题的创作。同时通过辨析阿城与“寻根文学”的纠葛,说明阿城创作的心理机制:他所主张的文化“寻根”,在历史语境中实则是变革现实的理想,带有守卫文化多样性的价值,与其他寻根作家予以对比,更可挖掘他内在文化精神的“底气”。从阿城映照现实的文化观,我们可有理由引申至否定《棋王》是一部道家文化之作;思考其创作观,更可明确小说中长久以来被忽视的“自然主义”创作特质。第二章主要阐明其文学创作与美术、音乐、电影之艺术方式间的勾连转化,遵循着不同艺术的某些共同规律,阿城在小说中将美术的感知、笔法、审美蕴化为语言的表现工具;通过四字组合、标点符号、休止等手法构建强烈的节奏,通过重复、叠音、对仗的手法显现诗歌般的旋律;并将电影的蒙太奇叙事方式、镜头语言、声画合一的手法融会贯通到文字的书写,使其文字练就出丰富多样的艺术特质。第三章内容,主要对阿城小说的艺术特征做以提纲挈领的分析,从新笔记文体、“古”化的语言风格、诗意的叙事表现予以深入研究,在重顾传统文学范式的同时,说明其创作是对深化“中国特色”文学立于世界文化之林的有益尝试。第四章则对阿城迄今为止的文论话语深入分析,探讨其始终秉持的“自由观”——是制约的自由与同情的自由,即孔子所言“随心所欲不逾矩”的自由与“仁者”的自由。同时理解阿城对“巫”文化的热忱,乃至成为他对艺术、文学、乃至传统文化谱系认知理论的一脉重要来源。试图说明阿城对多样性文化的“自觉内化”:对传统的追根溯源,对知识结构的差异强调,甚至对渐近失落的原儒文化、萨满文化的打捞,无一不证明着对渐近消逝的文化的寻回,贯穿其思想的内在理路。
屈茜[5]（2021）在《互文性理论视域下初中语文教材古代散文阅读教学研究》文中认为互文性理论是指任何文本都不会孤立存在,每一篇文本都在重新组织或引用已有的言辞,文本群落之间存在着交错性。互文性理论视域下的古代散文阅读教学模式的探索,正是以文本之间的“互文”关系为基础,关联多个相关文本,结合作者、时代和题材,从文本的言语知识、内在逻辑、审美意蕴三方面着手,进行更为深入、更为全面的探讨,弥补单篇阅读教学的疏漏,丰富阅读教学的层次和厚度。不断深化的课程改革与迅速发展的时代要求学生具备更高的阅读能力,不单是“量”的增多,更要求“质”的提升。古代散文作为初中语文阅读教学的重点之一,也面临着同样的挑战。在群文阅读的基础上,“互文性”从本质上解释了文本有效对话的内在机制,使文本从狭隘的自足体世界脱身,实现了文学阅读的开敞性和多元空间。第一章论述运用互文性理论组织初中阶段的古代散文阅读教学构想的意义、依据和可行性,提出本研究的核心问题和理论依据。互文性理论视域下的古代散文阅读教学有利于开展深入文本的解读,有助于学生知识体系的建构,有益于丰富语文教学方式的选择。第二章以创作主体、历时流变、主题关联为出发点,着眼于建构中学生的语文核心素养,分别考察文本解读过程对学生“言语”“思维”“审美”的提升效用,建构“三纵三横”的分析模式,力求更加清晰地呈现几种阅读教学模式的设计思路。第三章提出运用互文性理论实施古代散文阅读教学的具体方法。通过关联文本的方式,深度挖掘文本的内涵;灵活运用群文阅读教学、单元整合教学范式组织教学;运用互文性理念整合课程资源,丰富课堂教学内容。第四章主要呈现贯彻互文性理念的古代散文阅读教学的实施情况。借助名师教学古代散文的课例与笔者设计的课例,从教学内容择定、教学环节设计、教学效果呈现三方面进一步展现三种阅读教学模式的应用情况,佐证阅读教学模式的可操作性。
夏莹[6]（2021）在《贾平凹文艺观中的民族认同问题研究》文中指出文艺观是贾平凹文论思想的核心问题。贾平凹文艺观是围绕民族认同问题建构和展开的。本论文从民族认同角度切入贾平凹的文论文本,主要从贾平凹文艺观的民族认同资源、贾平凹文艺观的民族认同建构、贾平凹文艺观的民族性与世界性,以及贾平凹文艺观的理论启示等方面展开论述。文章共分为四个部分。第一章阐述贾平凹文艺观和民族文化资源的承继关系,主要从贾平凹文艺观与传统思想文化和贾平凹文艺观与传统文学艺术两方面进行说明。第二章主要论证贾平凹文艺观的民族认同建构,具体从贾平凹小说观与民族认同建构、贾平凹散文观与民族认同建构、贾平凹艺术观与民族认同建构三方面来阐述。第三章对贾平凹文艺观的民族性与世界性关系进行论述和评析,主要从贾平凹文艺观的民族文化立场与主体身份认同、贾平凹文艺观与世界文艺的关系两个方面进行。第四部分是结论,分别从理论价值和现实意义两个层面对贾平凹的文艺观作了总结。贾平凹文艺观是中国当代文学处理文艺继承、借鉴与创新关系的一个典型样本。在民族文化与民族文学遭遇各种紧张与危机的全球化语境下,贾平凹文艺观愈来愈凸显出其独特的现实意义与理论意义。
赵云彤[7]（2021）在《20世纪80年代报告文学与“中国故事”建构》文中提出1978年的改革开放促使中国进入社会主义新时期,政治上的拨乱反正与经济上的改革创新加速了中国社会的转型和发展。受到改革开放浪潮的影响,中国社会的文化语境转变,报告文学在这种语境下,凭借其自身兼具文学性和新闻性的特征一度成为当时文坛的主流。通过对中国社会的理性审视,塑造一个个鲜明的国家形象,建构了一个个完整且丰富的“中国故事”,推动了社会文化的发展,弘扬了新时期的主旋律。同时也引导了中国社会走上了一条健康的发展道路。新时期（1978—1990）这十几年间的报告文学内容有着较为明显的特征和转变,新时期报告文学建构的“中国故事”出现明显的分界点与社会发展过程有着紧密联系,这是十分值得研究和探讨的。本论文主要研究改革开放以来,特别是80年代中国报告文学建构的国家形象以及这种建构与“中国故事”之间的联系。从报告文学的特征及其在中国的起源与发展开始研究,通过研究报告文学在80年代的创作,分析报告文学在80年代建构的“中国故事”的差异,进而研究报告文学在80年代的发展以及报告文学所建构的“中国故事”与国家形象之间的关系。报告文学的客观性使得报告文学带有明显的时代烙印,意识形态主导下的报告文学体现了一个时代的国家意志,成为一个时代的精神导向。从70年代末开始,报告文学迎来了创作的高峰期,新时代的开启促使了报告文学叙事的新变。作家逐渐摆脱了之前模式化的创作,科学家和知识分子再一次走入人们的视野中。一个个丰富且真实的“中国故事”的建构成为报告文学的主体内容,而“中国故事”建构的目的,则是要打造具有时代烙印和精神导向的国家形象。因此“中国故事”的建构,成为了我们了解80年代政治经济文化的一个重要载体。绪论部分主要阐释本文研究的意义,综述新时期以来对报告文学的研究现状,以及对“中国故事”这一概念进行界定。第一章研究新时期的开启与报告文学“中国故事”叙事新变。时代的转型加速了报告文学创作的转向,这种转向主要体现在题材、人物以及叙事方式上。新时期的中国连接着文革十年的创伤,而改革开放不仅体现在经济层面,也体现在精神方面。文革后的拨乱反正,使社会由一种盲目性的狂欢逐渐趋向常态化,个人的生存空间和人的尊严开始受到重视,人的生存空间与精神空间得到了拓展,人得以在超越身体的层面上实现自身的价值。报告文学的文学性在这一时期得到增强。第二章研究新时期报告文学与国家形象的重构。中国的改革开放作为一场现代化变革,不仅是物质基础的建设,也是现代文化的建构。新时期报告文学对于个体的描写体现了“人”的意识的回归。知识分子、科学家成为了新的国家形象。现代化所提倡的“科学技术是第一生产力”为报告文学建构的中国形象提供了精神内核。徐迟作为新时期报告文学家中的领军人物,他的创作成为研究新时期报告文学的主要材料。第三章从探究新时期报告文学问题意识的产生与中国故事结构的转变。对新时期以来的社会问题报告文学进行研究,探究新时期“中国故事”精神结构、叙事内容的转变。对“中国故事”精神以及结构转变进行了剖析和价值反思。报告文学建构的“中国故事”蕴含着主流话语对时代的要求和召唤,反映着民族与国家不同时期的不同需求。结语将新时期以来报告文学中所建构的“中国故事”从文学性方面进行总结和梳理。时代烙印深刻的报告文学不仅是时代的镜子,更是文学的宝藏。文学性一直是报告文学不可磨灭的特征,报告文学特殊的文体使得它成为独立的文学体裁。新时期报告文学的创作,不仅是对之前的报告文学的提升,也是对新时期文学史的丰富。因此对报告文学所建构的“中国故事”的研究具有社会价值和文学史价值。
张丽[8]（2021）在《卡扎科夫散文的抒情叙事研究》文中研究指明尤里·卡扎科夫是苏联抒情散文的中坚力量,被誉为“散文领域中的诗人和画家”,为二十世纪的苏联文学史写下了浓墨重彩的一笔。卡扎科夫的文学创作以语言优美,文笔亲切而真诚,明丽如画的大自然景色描绘和诗一般的抒情韵味见长,并以非比寻常的坦诚来展示人类心灵世界最深处的秘密,以深邃的目光反思自我,带有浓厚的审美意味。然而,当俄罗斯学界已经掀起“卡扎科夫学”热潮的今天,这样一位优秀的作家,我们对其却知之甚少,迄今更缺乏应有的学术研究,这不能不说是一种遗憾。另外,就俄罗斯的卡扎科夫研究,笔者经研究发现,虽然角度较多,但对代表作家艺术风格的抒情叙事却缺乏充分研究,尚不足以言系统与深入。此等状况为本论文选题提供了广阔的研究空间。本论文主要由绪论、正文四章、结语、参考文献四大部分组成。绪论部分介绍了论文选题的缘起以及对抒情叙事概念的界定,综述了中外学界对卡扎科夫抒情叙事相关的研究现状,并指出论文的研究方法和创新之处。第一章抒情叙事的情感叙述是一种基于人与世界的情感关系而形成的一种审美活动。因此,笔者从卡扎科夫的叙事美学出发,分别阐释其简约之美、真诚之美、自然之美,并基于这三方面分析作家文学创作中抒情叙事。第二章研究卡扎科夫抒情叙事的文本建构及其特色体现,笔者将从叙事的抒情性、音乐性以及叙事时间的内化等角度阐释叙事策略与情感表达之间的关系。第三章以作家的《北方日记》为研究对象来探讨其抒情叙事中所蕴涵的体裁混合特征,主要是日记、游记、诗歌、随笔之间体裁混合所呈现出的文本特征。第四章研究卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新,将卡扎科夫与屠格涅夫、契诃夫、布宁、普里什文、帕乌斯托夫斯基对比,分别阐释对其抒情叙事特征的继承与创新。结语部分,基于上述四个层面分析来呈现所得出的结论,较为全面、系统地展现卡扎科夫散文中抒情叙事的总体特征。
牛艳莉[9]（2020）在《女性书写与诗学形态 ——翟永明诗歌研究》文中研究说明翟永明在中国当代诗坛被誉为女性诗歌的“领头羊”。自1980年代中期以来,她始终保持旺盛的诗歌创造力,在每个历史阶段都留下了重要的诗歌作品。论文以翟永明近40年的诗歌为研究对象,对其诗歌文本、诗学衍变轨迹、独异的诗学主题与艺术探索,进行了全面深入解读。并在此基础上,论述了她与1980年代以来中国当代诗歌进程的深层关系。论文共四章。绪论从本论文的研究缘起、问题意识入手,进而对已有的翟永明研究的代表性成果以及相关研究发现进行综述,在此基础上总结已有研究尚存的不足及研究盲点,并就本论文的研究思路、研究方法和学术预期进行了说明。第一章聚焦翟永明的人生道路与诗歌写作。翟永明的诗歌创作可分为:诗歌写作“喷涌期”（1984-1990）,诗歌写作“裂变期”（1991-1999）,诗歌写作“整合期”（2000-2020）这样三个阶段。第一个阶段是其童年强烈的“创伤经验”的喷涌。在青少年时期的文学积累和1980年代西方现代主义诗歌的诱发下,翟永明以独具个性的“黑夜”、“死亡”意识、以结构精致完整的组诗形式出现在诗坛。这一时期她的写作具有明显的“独白呓语”的特点,其女性视角主要集中在女性个体的生命体验及其在男权世界中的苦闷与抗争。第二个阶段贯穿整个1990年代。在时代的急剧转型中,翟永明不断寻求诗歌写作的新变,她告别了相对单一的自我经验,而扩展至与现实、世界的对话与交流。翟永明这一阶段的诗歌有明显的“向外转”的倾向,在广泛涉猎“公共经验”的同时,对其进行“个人化”的经验甄别与提取,在此基础上建立了与复杂现实对话的新方式。这一阶段为翟永明诗歌写作的“裂变期”,在“无用”而“沉潜”中不断调整诗歌的书写策略,重新释放出诗歌的活力。第三个阶段是新世纪以来的诗歌写作。从“白夜”开始,翟永明的写作开始变得更为自由和开阔,不断地与现实、传统进行对话,甚至与艺术作品进行互动式批评,体现了诗人此时期交流诗学的特色。可以说这一时期,翟永明进入到更自如、更综合的诗歌写作时期,回应现实、回归传统是这一时期最主要的书写内容;此时期她的诗歌形式也变化多端,诗歌语言趋于质朴,更加注重诗歌的节奏和语感。翟永明这三个阶段的诗歌既与时代语境的转型密切相关,更是其遵循内心、不断追求诗歌艺术精进的体现。第二章对翟永明诗歌中的女性群像进行解读,研究其诗歌对女性经验的挖掘与书写。第一节首先从身体、生育等女性的性别经验入手,分析翟永明诗歌中的女性身体经验。在此基础上,考察她在诗歌中与西方女性（以普拉斯、弗里达·卡洛为主）的对话,这是其精神症候的典型体现。最后,翟永明在诗歌中从“倾听和注视”出发,在对世界的体认中建构起女性主体形象。第二节分析翟永明诗歌中的母亲形象,以及抒情主体与“母亲”的精神交流。与母亲的对话和交流,是翟永明诗歌女性经验书写的贯穿性主题,这在从《母亲》到《十四首素歌》的诗歌文本中有所体现。翟永明对母亲的书写,经历了情感表达上的从独白到对话的方式演变,通过母女之间女性经验的重合与冲突,彰显女性生存的共同悲剧。第三节分析翟永明诗歌对中国古代女性的书写。通过时空并置、灵魂对话和文化透视的多元艺术形式,翟永明对鱼玄机、李清照、杨玉环、虞姬等展开书写,由此敞开了被遮蔽的女性经验,并由历史返观当下的女性诗歌。翟永明对女性的书写由自我隐秘经验出发,题材范围逐渐扩展,写作手法也不断调整,建构了时间跨度大、空间涉猎广的女性群像。她的女性经验不仅在其女性群像中得以表达,而且她也籍此建构了自身独特的女性观、诗歌观。第三章通过色彩诗学、空间诗学、时间诗学、戏剧性诗学等关键词对翟永明的诗歌及诗学特征进行解读,借此发掘翟永明诗歌的内在肌理和文本建构方式,这也是解读翟永明诗歌的关键入口。第一节为翟永明的“色彩诗学”,以《女人》为例,对翟永明诗歌中的色彩运用进行统计分析,并在此基础上着重分析了黑色、白色、红色在其诗歌中的意蕴。翟永明的诗歌书写有效调动了颜色的暗示功能与隐喻意味,在诗歌中构建了独具特色的“色彩诗学”。第二节为翟永明的“空间诗学”,以法国思想家巴什拉的空间诗学理论为参照,解读翟永明诗歌的多重空间书写。从早期的幽闭空间如“黑房间”、“静安庄”,到消费时代的开放空间如“咖啡馆”、“酒吧”,翟永明的诗歌空间书写有明显的转向。而对“建筑”的兴趣与书写,则使得翟永明以“纸上建筑”的视野重铸诗歌观,深刻地影响了她1990年代后期以来的诗歌写作。第三节为翟永明的“时间诗学”,通过对作为时间意识的“黑夜”的考察,辨析翟永明诗歌中的时间观念。翟永明对时间的感知与书写经历了由紧张而至舒展的过程,由“性别化”的时间感知到“超性别”的时间感知方式,建构了基于自身经验而又极具包容性的“时间诗学”。第四节为“戏剧性诗学”,旨在考察翟永明诗歌的文体探索与结构意识。对其诗歌内部的“用典”、“复调”等进行解读与分析,考察翟永明组诗、长诗的结构技巧。翟永明自幼喜爱戏剧,她在后来的诗歌写作中将之发展、改造,并在与现实的对话中创造性地运用,形成了极具个人特色的“戏剧性诗学”。第四章为“当代诗歌史中的翟永明”,尝试阐释翟永明在中国当代诗歌史中的位置与价值。第一节分析翟永明对女性诗歌理论、批评的参与及贡献。自“黑夜意识”提出以来,翟永明一直是女性诗歌的理论支撑者和反思者,她对女性诗歌的真知灼见,影响了当代女性诗歌的发展。除此之外,翟永明对中国传统女性颇有研究,她有多本散文集涉及古代女诗人,这其实是在对女性诗歌的历史进行溯源,对女性诗学的建构有着不言而喻的价值和意义。第二节考察翟永明与当代诗歌场的关系。40年来,翟永明一直随时代而变,不断矫正诗歌与现实的关系,并一直秉持个人化的独立价值立场和审美立场。与此同时,翟永明对绘画、建筑、电影等艺术领域多有研究,她也一直致力于诗歌与其他艺术的跨界融合,这在媒介融合的当今时代具有重要的意义。翟永明是一位特立独行的诗人,她既融入了特定的地域（四川）与代际（第三代诗人）,又在一定程度上游离而出。翟永明相对于特定代际和地域的“溢出”与“飞翔”,使其成为一个难以被标签化的诗人。结语部分对整篇论文,也是对诗人翟永明在中国当代诗歌史的特殊地位与价值进行了总结。翟永明开启了当代诗歌的女性写作源头,之后以不同时期、不同特色的作品持续参与女性写作,在新世纪又将其引向更加广阔的外部空间,超越女性自身,实现诗意升华,为女性写作在新诗史留下浓墨重彩。诗歌创作之外,翟永明对女性诗歌理论、批评的高度参与和重大贡献,对当代女性诗学的建构具有重要价值。翟永明艺术涉猎广泛,其诗歌中其他艺术元素的渗透与融合,及其在戏剧、绘画、建筑、电影等诸多领域的跨界建构在媒介融合的当今时代具有相当意义。不管时代如何变迁,翟永明都一直秉持个人化的独立审美和价值立场,以女人的细腻感知和女诗人的独特视角,用诗歌反映历史、文化和社会现实,为其诗歌创建了文学史意义!“完成之后又怎样”?让我们期待翟永明在未来的语境中为我们呈现更多的欣喜与奇迹!
孙克诚[10]（2020）在《明末清初崂山隐逸文化研究》文中研究说明明末清初是中国历史发展中一个特殊时期,封建时代又到存亡交替关口。当此之际,因政治腐败明王朝急剧没落,以武力血腥清政权勃然兴起,社会变乱四起,战争频发,阶级矛盾激化,民族矛盾尖锐。人们经历着政治黑暗导致的生活失序,感受着朝代更替带来的心理失落,体会着华夷错位生就的思想阵痛,这是一个令人精神痛苦、心灵扭曲的时代。置身巨大社会变迁中,生性敏感的知识分子的感受尤为深刻。失望于现实的腐霉黑暗,感慨于社会的狂澜难挽,诸多不肯出卖节操以求荣利,不愿屈膝以事异族的高洁之士,此时纷纷走向了遁世之途。与时代沉浮相协应,隐逸历史渊源流长的崂山亦于明末清初,迎来了隐逸文化的繁盛时期。一批士子各有不同出身与经历,或为朝中高官,或为地方官员,或为东林党人,或为复社成员,或为进士举人,或为布衣士子,或为宫廷太监,或为义军领袖,为了驱除胸中郁闷、排解思想痛苦、保全气节操守、苟全身家性命,受到了崂山所承传的隐逸精神的感召,先后来到崂山,隐遁丛林之中,僻居海滨之侧,托身佛道之门,选择了远离尘俗、固守德操、持养心志的隐逸生活。但是他们并非全然忘怀世事,消极以避世,在纷乱时代中,仍然关怀世情民生,持有家国情怀与社会责任。他们互通声气、彼此支持,结友仁人志士,交往文化名流,形成了一个有较大影响力的隐逸文人群体,从而对地方多有作为,于社会多有贡献。啸傲在崂山,作为特殊时代中有德操之士的代表,他们的人生之终,或从容赴死,或慷慨就义,或守志终老,各自成就了人生的价值,光扬了崂山文化的精神。栖息在崂山,他们以传承民族文化为使命,披荒榛、筑屋舍,修造藏读场所,创办书塾书院,兴造佛庵道庙。于此读书治学、赋诗论艺、习书抚琴、教授生徒、参禅修道,于学术、教育、艺术、宗教上,都有突出的作为与贡献。他们传延了崂山文脉,发展了区域文化。歌哭在崂山,他们以文学为生活方式,记事抒情议论,创作了大量的散文与诗歌作品。这些作品题材多样、内容丰富、意蕴深厚,具有较高的艺术水准。他们创办诗社,相聚一起,联吟酬唱、论诗谈艺,主导了崂山及周边的文学风气,繁荣了区域性文学创作,留下了诸多宝贵的文学遗产。因为隐逸文人的入驻,崂山文化呈现出鼎盛之势。在崂山,隐逸文人们拓建了新的文化空间,营造了新的文学景观,使崂山文化地理的精神内涵再得丰富。明末清初之时,社会种种变局均对崂山产生了深远影响。政治之博弈、奸邪之斗争、生活之动荡、易代之变化、强权之暴虐等诸般时代风雨,都波及到了这边隅海陬之地。旧恩之眷恋、亡国之哀痛、恢复之图谋、出处之矛盾、生死之抉择等诸般文人情思,都在崂山丛林中留下了深深印痕,崂山实已成为整个社会的缩影与表征。此时的崂山隐逸文化与文学蕴含着时代的品质与精神,超越了一时一地之局限,具有了普遍性与永恒性的意义。论文各部分主要内容简述如下:绪论:论析了选题提出的意义,对与选题相关研究成果作了述评,明确了论文研究任务及采用的研究方法,对论文涉及的主要概念作了界定,说明了文献资料的搜集、准备及使用情况。第一章崂山隐逸文化历史传统的形成:首先对崂山隐逸文化的历史发展作了考述,对从秦汉到明前中期二十余位进入崂山隐居人物隐居始末作了探析;其次论析了崂山隐逸文化精神传统的形成及其内涵,分析了影响其形成的自然与文化原因。第二章明末清初崂山隐逸文化的兴盛及其特点、原因:首先对此际崂山隐逸文人群体概况作了考述,对三十余位人物的生平及隐居崂山情况作了考析;其次对此际崂山隐逸文化兴盛的表现及特点作了论析;最后对此际崂山隐逸文化兴盛的原因作了分析。第三章明末清初崂山隐逸文化地理考析:对此际崂山隐逸文化地理的空间存在及其内涵作了论析。首先对崂山隐逸文化精神地标的形成作了阐析,指出一些文化景观蕴含着独有的精神内涵,因而成为隐逸文人崇尚的精神地标;其次对隐逸人物密集的地理空间所在与变迁情况作了考述,明晰了自然与宗教隐逸空间的创建及历史变动情况。第四章明末清初文化名士与崂山隐逸文人交游考探:对当时文化名士如施闰章、顾炎武、王士禛、钱谦益、蒲松龄、高珩、王铎、朱彝尊、张英等人与崂山隐逸文人的交游情况,及其对崂山作出的文化贡献,分别作了考析。第五章明末清初崂山隐逸文人代表研究:从隐逸文人中选择高弘图、黄宗昌、张允抡、黄培、胡峄阳等五人为代表人物作了个案研究,对其生平、隐居崂山始末、文化贡献与文学创作情况作了较详备的考述。第六章明末清初崂山隐逸文人的文化贡献:论析了崂山隐逸文人对区域文化发展所做出的贡献,对其在学术、教育、艺术、宗教等方面所作出重要的贡献作了整体性考析。第七章明末清初崂山隐逸文人的文学创作（上）——散文成就:对隐逸文人的散文创作情况及其成就作了论析。首先对他们散文创作及作品传世情况作了考察;其次从文体角度,对其创作的各种散文类别,分别就其思想意蕴、艺术特点等方面做了分析;最后对其散文的总体艺术特色、社会影响及学术价值作了总括性论析。第八章明末清初崂山隐逸文人的文学创作（下）——诗歌成就:对隐逸文人诗歌创作情况及其成就作了论析。首先就其诗歌创作及作品传世情况进行了考察;其次对其诗歌结社、诗论建树情况作了考论;再次从题材角度,对其所创作各种诗歌类别,分别就其思想意蕴、艺术特点等方面做了分析;最后对其诗歌整体艺术特色、社会影响及其学术价值作了总括性论析。结语:就明末清初崂山隐逸文化作了回顾性的概括总结。明晰了此际崂山隐逸文化在中国隐逸文化发展史上所占有的重要历史地位,及其所具有的普遍性意义与现实性价值。
二、20世纪90年代散文的基本结构与意蕴（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、20世纪90年代散文的基本结构与意蕴（论文提纲范文）
（1）贾平凹新时期小说创作研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 贾平凹与新时期中国文坛 |
| 第一节 1973-1977:贾平凹小说创作的发生与溯源 |
| 第二节 贾平凹小说在新时期文坛的占位与价值 |
| 第三节 90年代以后:贾平凹的小说创作转型 |
| 第二章 贾平凹新时期小说主要类型 |
| 第一节 乡土小说:立足商州的乡土书写 |
| 第二节 改革小说:改革主题与新时期农村 |
| 第三节 当代志怪小说:商州世界的神秘景观 |
| 第三章 贾平凹新时期小说创作的稳定与常态 |
| 第一节 地方空间:商州地域的日常书写 |
| 第二节 审美观下的女性形象塑造 |
| 第三节 象征思维的艺术建构 |
| 第四章 贾平凹新时期小说创作的变革与突围 |
| 第一节 主题之变:人性内涵的单一到多元 |
| 第二节 男性形象塑造及其地位演变 |
| 第三节 叙事视角的变动和叙事时间的倒错交叉 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 贾平凹新时期小说一览表 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
（2）黑土地上的歌吟 ——新时期以来东北散文研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题意义与研究现状 |
| 二、研究内容与方法 |
| 第一章 时代风云中的心灵变奏——对东北散文的一种“史”的考察 |
| 第一节 东北现代散文的发展历程 |
| 一、1919—1931:东北现代散文的产生与发展 |
| 二、伪满时期沦陷区散文 |
| 三、流亡者的歌哭:东北作家群的散文 |
| 四、东北光复后的散文 |
| 第二节 20 世纪五六十年代的东北散文 |
| 一、“大我”语境中的多样化抒写 |
| 二、北大荒散文和马犁、赵赴的散文 |
| 第三节 新时期以来的东北散文 |
| 一、散文观念更新下的创作态势 |
| 二、东北各地区的散文创作群体 |
| 第二章 新时期以来东北文化“场域”下散文的地域性特征 |
| 第一节 东北地域风光与民族文化在散文中的彰显 |
| 一、东北自然地理风光的文本呈现 |
| 二、东北民族文化特征及精神气质的文本呈现 |
| 第二节 移民文化和殖民文化在散文中的映现 |
| 一、“流人”“闯关东”历史记忆的表达 |
| 二、对被殖民遭遇的回望与凝思 |
| 第三节 当代体制文化对东北散文的影响 |
| 一、“共和国长子”与当代体制文化的关系 |
| 二、对体制文化某些弊端的文学反思 |
| 第四节 东北文学期刊对散文创作的引导 |
| 一、“东北文学”的倡导与创作实践的自觉 |
| 二、栏目导向与散文题材的地域性 |
| 第三章 乡土书写的多向性 |
| 第一节 原乡记忆的多维表达 |
| 一、东北民俗风情的文本呈现 |
| 二、对童年生活和故乡人物的追忆 |
| 第二节 从历史到哲思:乡土体验的个人化和纵深化 |
| 一、对东北历史文化命脉的理性刺探 |
| 二、以东北典型农作物意象为核心的乡土哲思 |
| 第三节 迟子建散文:朝向故乡的深挚恋歌 |
| 一、童年经历与创作主体思想性格、情感取向 |
| 二、以黑土地风物习俗为载体的故乡抒情 |
| 三、蕴含着“生活美学”的乡土书写 |
| 第四章 知识分子散文的文化守望意识 |
| 第一节 知识者文化身份的想象与表达 |
| 一、当代主流意识形态对东北文化的干预和形塑 |
| 二、知识分子散文自我主体性的寻求与持守 |
| 第二节 知识分子散文的独特精神品位 |
| 一、渗透于知识表述的知识个性 |
| 二、知识分子文化理想的表达 |
| 第三节 王充闾散文:知识者对精神家园的建构 |
| 一、现代眼光主导的文化思考 |
| 二、交织着启蒙意识的心路历程 |
| 三、源于浓烈书卷气的独特文调 |
| 第五章 东北散文的生态关怀 |
| 第一节 生态散文:大工业时代的“意义化写作” |
| 一、生态危机与生态散文创作 |
| 二、新时期以来东北散文对生态问题的思考 |
| 第二节 现代生态伦理的诗意表达 |
| 一、对自然生命的深切关爱 |
| 二、写“物”:发掘万象的盎然生机 |
| 第三节 胡冬林散文:长白山林中的沉潜与呼喊 |
| 一、独异的写作姿态:把书桌搬进森林 |
| 二、鲜明的非“人类中心主义”倾向 |
| 第六章 东北散文的民族情怀 |
| 第一节 鲍尔吉·原野散文对蒙古族文化的守望 |
| 一、草原景色和民族生活的呈现 |
| 二、“怨乡”情结中的文化反思 |
| 第二节 格致散文的满族文化情结 |
| 一、民族归属感的表达 |
| 二、对民族文化传统的眷恋与找寻 |
| 结语:无尽的弦歌—对东北散文创作的展望 |
| 参考文献 |
| 附录(一) 精神魅力的丰足显现——王充闾访谈录 |
| 附录(二) 学养·情怀·语言——高海涛访谈录 |
| 在读期间主要研究成果 |
| 后记 |
（3）李汉荣散文研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、选题背景 |
| 二、研究现状 |
| 三、研究思路和研究方法 |
| 第一章 李汉荣散文的生态书写 |
| 第一节 绿色的情怀——李汉荣散文的生态意蕴 |
| 一、“与天地精神往来”:回归自然与精神家园 |
| 二、深沉的生态忧患意识 |
| 三、清醒的反思批判意识 |
| 第二节 广博的视野——李汉荣散文生态思想的渊源 |
| 一、作家个人生命体验的灌注 |
| 二、中国古代生态思想的陶冶 |
| 三、西方现代生态思想的影响 |
| 第二章 李汉荣散文的地理意象 |
| 第一节 李汉荣散文地理意象的生成机制及分类统计 |
| 一、李汉荣散文地理意象的生成机制 |
| 二、李汉荣散文地理意象的分类统计 |
| 第二节 李汉荣散文地理意象的主要特征 |
| 一、由意象统计归纳的特征 |
| 二、从意象发展流变概括的特征 |
| 第三节 李汉荣散文地理意象特征的成因 |
| 一、“灵魂到场”的艺术构思方式的影响 |
| 二、主客体“心物同构”的结果 |
| 三、作家个人成长环境的影响 |
| 第三章 李汉荣散文的诗化特色 |
| 第一节 李汉荣散文的诗性内蕴 |
| 一、自我真情的率性抒发 |
| 二、深透物象的审视与哲思 |
| 三、想象力的腾飞 |
| 第二节 李汉荣散文意象的诗化凝练 |
| 一、充满灵性的自然万物 |
| 二、凝结着人类智慧的乡村旧物 |
| 第三节 李汉荣散文语言的诗化表达 |
| 一、熨帖多样的修辞手法的恰当运用 |
| 二、柔婉含蓄的语言风格 |
| 第四节 李汉荣散文诗化的原因 |
| 一、诗人诗心的延续:以诗意化的眼光观照自然万物 |
| 二、古代山水田园派诗人潜移默化的影响 |
| 三、中国天人合一的自然观和深厚的土地意识的影响 |
| 第四章 李汉荣散文的价值与局限 |
| 第一节 妙笔生花——李汉荣散文的价值 |
| 一、对人类生命本质的执着叩问与对人类生存的终极关怀 |
| 二、对传统诗化散文的更新与创造 |
| 三、抵抗商业文化的喧嚣,坚守纯正的写作立场 |
| 第二节 瑕不掩瑜——李汉荣散文的局限 |
| 一、艺术构思和结构布局的模式化倾向 |
| 二、偏颇的文化思想与复古的文化情结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（4）阿城论（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 第一章 阿城的文化观念探究 |
| 第一节 父与子、经验与记忆——阿城文化思想形成 |
| 1.1.1 家庭的隐性濡染 |
| 1.1.2 知识结构与文化选择 |
| 1.1.3 知青记忆与文化反思 |
| 1.1.4 旅美生活与文化回望 |
| 第二节 从蔚然成风的“寻根文学”到径自的文化寻根之路 |
| 1.2.1 文学史回望:缘起寻根 |
| 1.2.2 争鸣与辨析 |
| 1.2.3 变革现实的“寻根”理想——以《生活理想与审美理想》为例 |
| 第三节 文化与创作:现实价值、历史接续、自然主义 |
| 1.3.1 映照现实的文化价值观 |
| 1.3.2 历史断裂下的文化接续 |
| 1.3.3 从“现实主义”到“自然主义” |
| 第二章 美术、音乐、电影与小说的多元融合 |
| 第一节 小说的美术性 |
| 2.1.1 散落的美术形迹 |
| 2.1.2 线性生长与骨法 |
| 2.1.3 无画处成妙境 |
| 2.1.4 光影间的画面语言 |
| 第二节 小说的音乐性 |
| 2.2.1 生活的音符 |
| 2.2.2 结构的旋律性 |
| 2.2.3 可读的节奏 |
| 2.2.4 对位法曲式 |
| 第三节 小说的电影性 |
| 2.3.1 电影是一种生活方式 |
| 2.3.2 从“电影人”到“电影观” |
| 2.3.3 电影化叙事 |
| 2.3.4 景别:小说的镜头语言 |
| 2.3.5 声画合一 |
| 2.3.6 从《芙蓉镇》到《刺客聂隐娘》:阿城电影剧本创作 |
| 第三章 阿城创作的艺术特征 |
| 第一节 化传统为现代——新笔记文体 |
| 3.1.1 另一种文化复归意识 |
| 3.1.2 《遍地风流》的笔记特征 |
| 3.1.3 样本集纳的功能意义 |
| 第二节 “古”化语言 |
| 3.2.1 字词的复位性 |
| 3.2.2 半文言风貌 |
| 3.2.3 民与俗的活泼生命 |
| 第三节 意象、氛围、生命 |
| 3.3.1 阿城的诗性观 |
| 3.3.2 表于意象,融于氛围 |
| 3.3.3 文字是感觉的诗意流露 |
| 3.3.4 伦理生活的诗意情怀 |
| 第四章 阿城文论话语建构 |
| 第一节 自由境界的学思 |
| 4.1.1 随心所欲不逾矩的价值认同与精神共鸣 |
| 4.1.2 限度、维度、超越 |
| 4.1.3 “同情”是自由的根基 |
| 第二节 巫文化视角 |
| 4.2.1 艺术起源论 |
| 4.2.2 中国造型的幻象源头 |
| 4.2.3 “巫”与文化基因 |
| 第三节 多样性景观 |
| 4.3.1 世俗关怀到人文视角 |
| 4.3.2 映照中西的文化之思 |
| 4.3.3 认识论的思辨色彩 |
| 结语 |
| 附主要参考文献 |
| 致谢 |
（5）互文性理论视域下初中语文教材古代散文阅读教学研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、 研究背景与意义 |
| 二、 文献综述及古代散文阅读教学现状 |
| 三、 研究方法及创新之处 |
| 第一章 运用互文性理论组织初中古代散文阅读教学的必要性 |
| 第一节 互文性理论的内涵 |
| 一、“互文性”概念的由来 |
| 二、互文性理论的嬗变 |
| 三、“互文”与互文性理论 |
| 第二节 互文性理论运用于阅读教学的依据 |
| 一、建构主义学习理论 |
| 二、课程标准的要求 |
| 三、学生的学习心理 |
| 第三节 初中古代散文阅读教学运用互文性理论的可行性 |
| 一、古代散文创作中具有互文因素 |
| 二、教材编排呈现出集聚特点 |
| 第四节 在初中古代散文阅读教学中运用互文性理论的意义 |
| 一、拓宽阅读视野,打开文本解读思路 |
| 二、关联意义文本,促进知识体系建构 |
| 三、打破文本壁垒,推进教学范式创新 |
| 第二章 互文性视域下古代散文的几种阅读教学模式 |
| 第一节 “一人多文”：以作者为中心的“塔式阅读教学模式” |
| 一、抓住作者语言特点 |
| 二、理解作者行文思路 |
| 三、把握作者审美倾向 |
| 第二节 “以史为据”：以历史为经脉的“链式阅读教学模式” |
| 一、 聚焦语言承继与发展 |
| 二、 捕捉创作思路的流变 |
| 三、 观察时代审美的嬗变 |
| 第三节 “一题多篇”：以题材为纽带的“网状阅读教学模式” |
| 一、建构言语知识体系 |
| 二、梳理文本内在逻辑 |
| 三、提升审美鉴赏水平 |
| 第三章 运用互文性理论实施古代散文阅读教学的方法 |
| 第一节 巧借互文见义,深掘文本内涵 |
| 一、走近作者：周览作品原貌 |
| 二、走近历史:拨开文本迷雾 |
| 三、走近文本:发掘语句意蕴 |
| 第二节 活用教学范式,引发联动参与 |
| 一、 运用群文阅读教学组织古代散文教学 |
| 二、 运用单元整合教学组织古代散文教学 |
| 第三节 整合多种资源,寻求意义关联 |
| 一、以“作者”为中心,串联相关资源 |
| 二、以“时代”为线索,创设学习情境 |
| 三、以“题材”为纽带,编织文本网格 |
| 第四章 互文性理论为依据的古代散文阅读教学案例及分析 |
| 第一节 “作者为中心”的教学 |
| 一、以“作者为中心”的教学课例 |
| 二、解读实施要领 |
| 第二节 “历史故事为线索”的教学 |
| 一、 以“历史故事为线索”的教学课例 |
| 二、 解读实施要领 |
| 第三节 “理想社会建构为主题”的教学 |
| 一、 以“理想社会建构为主题”的教学设计 |
| 二、解读实施策略 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：初中古代散文篇目学习情况调查问卷（学生卷） |
| 附录二：初中古代散文篇目教学情况调查问卷（教师卷） |
| 附录三：初中古代散文篇目教学现状访谈记录 |
| 攻读硕士期间取得的科研成果 |
| 致谢 |
（6）贾平凹文艺观中的民族认同问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景 |
| (一)现实背景 |
| (二)理论背景 |
| 二、研究的目的和意义 |
| 三、国内外研究现状 |
| (一)国内研究概况 |
| (二)国外研究概况 |
| 四、研究方法和框架思路 |
| (一)研究方法 |
| (二)框架思路 |
| 第一章 贾平凹文艺观的民族认同资源 |
| 第一节 贾平凹文学观与传统思想文化 |
| 一、贾平凹文学观与儒家文化 |
| 二、贾平凹文学观与佛道文化 |
| 三、贾平凹文学观与巫鬼文化 |
| 第二节 贾平凹文学观与传统文学艺术 |
| 一、贾平凹文学观与传统文学 |
| 二、贾平凹文学观与戏曲艺术 |
| 三、贾平凹文学观与书画艺术 |
| 第二章 贾平凹文艺观的民族认同建构 |
| 第一节 贾平凹小说观与民族认同建构 |
| 一、文学地理与民族认同 |
| 二、小说形式与民族认同 |
| 第二节 贾平凹散文观与民族认同建构 |
| 一、散文文体与民族认同 |
| 二、散文境界与民族认同 |
| 第三节 贾平凹艺术观与民族认同建构 |
| 一、艺术精神与民族认同 |
| 二、艺术形式与民族认同 |
| 第三章 贾平凹文艺观的民族性与世界性 |
| 第一节 贾平凹文艺观的民族文化立场与主体身份认同 |
| 一、贾平凹文艺观的民族文化立场 |
| 二、贾平凹文艺观的主体身份认同 |
| 第二节 贾平凹文艺观与世界文艺观念的对话 |
| 一、贾平凹关于文艺民族性与世界性关系的理论阐述 |
| 二、贾平凹关于文艺民族性与世界性关系的理论创新 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
（7）20世纪80年代报告文学与“中国故事”建构（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 新时期的开启与报告文学“中国故事”叙事新变 |
| 第一节 创作题材的嬗变——从拨乱反正到问题书写 |
| 一、历史清算背景下的拨乱反正 |
| 二、改革开放语境下的问题书写 |
| 第二节 创作对象历史蜕变——从自画像到群像描绘 |
| 一、个体书写下的“人”的意识觉醒 |
| 二、宏观视野下的社会群像 |
| 第二章 新时期报告文学与“国家形象”的重构 |
| 第一节 新时期报告文学下的“国家形象” |
| 一、政治制导下的工农兵形象 |
| 二、新时期知识分子形象的回归——科学家形象的书写 |
| 第二节 “国家形象”的延伸与丰富 |
| 一、默默奉献的基层科研人员 |
| 二、为国争光的运动健儿 |
| 第三章 问题意识的产生与“中国故事”内容转变 |
| 第一节:中国问题的提出与叙述 |
| 一、中国问题的产生 |
| 二、中国问题的叙述 |
| 第二节 精神结构的复杂化 |
| 一、社会文化语境的助推 |
| 二、“中国故事”精神内核的复杂化 |
| 第三节 叙事内容的多元化 |
| 一、全景式的叙事方式 |
| 二、叙事题材的多元化 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 个人简历 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（8）卡扎科夫散文的抒情叙事研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 中文摘要 |
| 摘要 |
| 绪论 |
| 第一节 选题依据 |
| 第二节 国内外研究述评 |
| 第三节 课题研究的目的和意义 |
| 第一章 卡扎科夫散文的叙事美学特征 |
| 第一节 简约之美,道无穷之意 |
| 一、语言的简洁凝练 |
| 二、环境描绘的简练 |
| 三、情节淡化 |
| 第二节 真诚之美,彰显人性光辉 |
| 一、真实诚恳的创作态度 |
| 二、心灵美的欣赏与判断 |
| 三、儿童的纯真心灵 |
| 第三节 自然之美,美在生命 |
| 一、自然美:卡扎科夫的心灵归宿 |
| 二、自然美与道德的关系 |
| 三、自然美的生态智慧 |
| 本章小结 |
| 第二章 卡扎科夫散文的抒情叙事建构 |
| 第一节 叙事的抒情性 |
| 一、叙事视角的抒情性 |
| 二、叙事情调模式 |
| 第二节 叙事的音乐性 |
| 一、叙事内容的音乐性 |
| 二、叙事语言的音乐性 |
| 三、叙事结构的音乐性 |
| 第三节 叙事时间的内化 |
| 一、季节时间内化的情感体验 |
| 二、日常生活时间的内化 |
| 三、叙事时间的模糊化 |
| 本章小结 |
| 第三章 卡扎科夫抒情叙事之体裁混合特点——以《北方日记》为例 |
| 第一节 《北方日记》日记与游记体裁的混合 |
| 一、日记体真实性与游记灵活性的结合 |
| 二、客观景物与主观情感的融合 |
| 第二节 《北方日记》中诗与随笔体裁的混合 |
| 一、诗歌元素的引用与随笔形式的自由 |
| 二、诗意与内蕴思辨的融合 |
| 本章小结 |
| 第四章 卡扎科夫散文对俄罗斯文学抒情叙事传统的继承与创新 |
| 第一节 卡扎科夫与屠格涅夫:狩猎 |
| 一、人与自然的生态关系 |
| 二、对生命意义的追寻 |
| 第二节 卡扎科夫与契诃夫:幸福 |
| 一、个人幸福与社会现实 |
| 二、幸福与道德 |
| 第三节 卡扎科夫与布宁:怀旧 |
| 一、怀旧涵义 |
| 二、怀旧与审美 |
| 第四节 卡扎科夫与普里什文:俄国北方 |
| 一、北方的神秘之美 |
| 二、北方的人性之美 |
| 第五节 卡扎科夫与帕乌斯托夫斯基:旅行 |
| 一、旅行:心灵的回归之路 |
| 二、道路意象 |
| 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
（9）女性书写与诗学形态 ——翟永明诗歌研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题缘起 |
| 二、研究综述 |
| 三、思路、框架与方法 |
| 四、创新点及不足 |
| 第一章 翟永明的人生道路与诗歌写作 |
| 第一节 诗歌写作“喷涌期”(1984-1990) |
| 一、“创伤体验”与翟永明1980年代的创作心态 |
| 二、美国“自白派”诗歌与翟永明的情绪共振 |
| 三、“对抗”诗学与“组诗”形式:1980年代诗歌的阶段特征 |
| 第二节 诗歌写作“裂变期”(1991-1999) |
| 一、时代转型与翟永明1990年代的诗歌观念 |
| 二、公共经验的个人提取:诗歌经验的扩容 |
| 第三节 诗歌写作“整合期”(2000-2020) |
| 一、全球化语境下翟永明诗学策略的调整 |
| 二、消费时代的诗歌回应 |
| 三、“在春天想念传统”:古典诗心的回归 |
| 第二章 女性群像与女性经验书写 |
| 第一节 女性经验的敞开:身体、生育及其他 |
| 一、“身体”的言说:遮蔽与敞开 |
| 二、“生育”与女性的宿命 |
| 三、作为“镜像”的异域女性与艺术 |
| 四、“倾听与注视”:女性主体的建构 |
| 第二节 “通过母亲回溯过去”:女性命运溯源 |
| 一、《母亲》、《死亡的图案》中的母女经验 |
| 二、《十四首素歌》:追溯母亲的过去 |
| 三、“生者是死者的墓地”:领悟生命与死亡 |
| 第三节 翟永明书写女性群像的三重路径 |
| 一、“时空并置”:女性艺术的共时呈现 |
| 二、“灵魂对话”:遮蔽与发现 |
| 三、“文化透视”:“被书写”的历史 |
| 第三章 翟永明诗学多维透视 |
| 第一节 “颜色”的交错融合:翟永明的色彩诗学 |
| 一、《女人》组诗的色彩运用统计 |
| 二、“黑夜”及其扩散:男权枷锁与自我的深渊 |
| 三、“红”:来自生命内部的激情 |
| 四、“白”:澄明之境 |
| 第二节 现实空间与隐喻空间:翟永明的“空间诗学” |
| 一、“房间”隐喻与“家宅”诗学 |
| 二、“静安庄”与“南部地区”:孤独的诗学 |
| 三、“酒吧”“咖啡馆”:消费时代的精神驿站 |
| 四、“纸上建筑”:空间与形式 |
| 第三节 “夜”的思考与表达:翟永明的时间诗学 |
| 一、作为时间意识的“黑夜” |
| 二、《女人》的时间隐喻 |
| 三、去性别化的“白夜” |
| 第四节 文体拓展与“戏剧性”诗学 |
| 一、“用典”:文本内部的“镶嵌”结构 |
| 二、“对话”:诗的“戏剧化” |
| 三、长诗、组诗的多元结构探索 |
| 第四章 当代诗歌史中的翟永明 |
| 第一节 “女性诗学”的建构与反思 |
| 一、“女性诗歌”的理论建构与“在场”守护 |
| 二、寻找女性诗歌的历史源头 |
| 第二节 翟永明与当代诗歌“场域” |
| 一、诗歌与现实关系的不断矫正 |
| 二、“跨界”的艺术实践 |
| 三、地域与代际视野中的翟永明 |
| 结语 |
| 附录: 翟永明重要作品及活动(1986-2020) |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 学位论文评阅及答辩情况表 |
（10）明末清初崂山隐逸文化研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题的提出及研究意义 |
| 二、相关研究综述 |
| 三、研究任务、研究方法与创新之处 |
| 四、基本概念的界定 |
| 五、文献搜集与使用说明 |
| 第一章 崂山隐逸文化历史传统的形成 |
| 第一节 崂山隐逸文化发展历史考述 |
| 一、崂山隐逸文化的历史发展 |
| 二、明朝前中期崂山隐逸文化考述 |
| 第二节 崂山隐逸文化传统的形成及原因 |
| 一、崂山隐逸文化传统的形成 |
| 二、崂山隐逸文化传统形成的原因 |
| 第二章 明末清初崂山隐逸文化的兴盛及其特点、原因 |
| 第一节 明末清初崂山隐逸文人群体考探 |
| 一、明末入崂隐逸文人 |
| 二、隐居崂山的明朝遗民文人 |
| 三、清初入崂隐逸文人 |
| 第二节 明末清初崂山隐逸文化兴盛之表现及其特点 |
| 一、明末清初崂山隐逸文化兴盛之表现 |
| 二、明末清初崂山隐逸文化的特点 |
| 第三节 明末清初崂山隐逸文化兴盛的原因 |
| 一、社会现实与隐逸传统原因 |
| 二、区域经济发展与社会安保的加强 |
| 三、区域文化教育的发展 |
| 第三章 明末清初崂山隐逸文化地理考析 |
| 第一节 崂山隐逸文化精神地标的形成 |
| 一、黄石洞——黄石宫:为而不恃、功成身退 |
| 二、田横岛——五百义士冢:不甘屈服、尽节守义 |
| 三、驯虎山——童公祠:勤政爱民、造福一方 |
| 四、不其山——康成书院:绵延文脉、传道继圣 |
| 第二节 明末清初崂山隐逸文化空间的拓建及变迁 |
| 一、自然隐逸空间的拓建及变迁 |
| 二、宗教隐逸空间的创建及变迁 |
| 第四章 明末清初文化名士与崂山隐逸文人交游考探 |
| 第一节 施闰章与崂山隐逸文人交往考述 |
| 一、施闰章的崂山之游 |
| 二、施闰章与崂山隐士杨还吉的交往 |
| 三、与杨遇吉、蓝润的交往 |
| 第二节 顾炎武与崂山隐逸文人交往及对崂山文化贡献考述 |
| 一、顾炎武的崂山之行 |
| 二、顾炎武与崂山隐逸文人的交往 |
| 三、顾炎武陷身黄培文字狱始末 |
| 四、顾炎武对崂山的文化贡献 |
| 第三节 王士禛笔录崂山及与崂山隐逸文人交往述考 |
| 一、王士禛对崂山、即墨人事的记咏 |
| 二、王士禛与崂山隐逸文人的交往 |
| 第四节 钱谦益等名士与崂山隐逸文人交往考述 |
| 一、钱谦益与崂山隐逸文人的交往 |
| 二、蒲松龄与崂山隐逸文人的交往 |
| 三、高珩与崂山隐逸文人的交往 |
| 四、王铎与崂山隐逸文人的交往 |
| 五、朱彝尊与崂山隐逸文人的交往 |
| 六、张英与与崂山隐逸文人的交往 |
| 第五章 明末清初崂山隐逸文人代表人物研究 |
| 第一节 高弘图隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、着述及存世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居期间的公益作为 |
| 五、隐居期间的文学创作 |
| 第二节 黄宗昌隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简考 |
| 二、着述及其存世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居期间的公益作为 |
| 五、《崂山志》的撰写及其学术价值 |
| 六、创作的隐逸诗歌 |
| 第三节 张允抡隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简考 |
| 二、着述及传世情况 |
| 三、隐居崂山始末及在崂交游 |
| 四、隐居崂山期间的文化贡献 |
| 五、隐居崂山期间的文学创作 |
| 第四节 黄培隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、黄培文字狱案始末、原因及其影响 |
| 三、黄培隐居崂山始末及所创丈石斋诗社 |
| 四、甲申后黄培的交游情况 |
| 五、黄培文化作为及其着述 |
| 六、黄培的诗歌创作 |
| 第五节 胡峄阳隐居崂山及其作为 |
| 一、生平简述 |
| 二、着述及存世情况 |
| 三、隐居崂山及其交游情况 |
| 四、胡峄阳的文化贡献 |
| 五、文学创作情况 |
| 六、胡峄阳的历史影响 |
| 第六章 明末清初崂山隐逸文人的文化贡献 |
| 第一节 崂山隐逸文人的学术贡献 |
| 一、经学贡献 |
| 二、理学贡献 |
| 三、史学贡献 |
| 四、区域人文地理学贡献 |
| 五、其他学术贡献 |
| 第二节 崂山隐逸文人的教育贡献 |
| 一、从教授业传道 |
| 二、修缮教育设施 |
| 三、创建书舍书院 |
| 四、致力家庭教育 |
| 五、编刊书籍以助风教 |
| 第三节 崂山隐逸文人的艺术贡献 |
| 一、书法贡献 |
| 二、音乐贡献 |
| 三、集藏贡献 |
| 第四节 崂山隐逸文人的宗教贡献 |
| 一、对佛教发展的贡献 |
| 二、对道教发展的贡献 |
| 第七章 明末清初崂山隐逸文人的文学创作(上):散文成就 |
| 第一节 崂山隐逸文人散文创作及作品传世考探 |
| 一、明末入山隐逸文人散文创作传世情况 |
| 二、清初入山遗民文人散文创作传世情况 |
| 三、清初入山隐逸文人散文创作传世情况 |
| 第二节 崂山隐逸文人散文创作文体类析 |
| 一、传记文 |
| 二、序跋文 |
| 三、碑志文 |
| 四、书启文 |
| 五、哀祭文 |
| 六、论说文 |
| 七、杂记文 |
| 八、赞铭箴赋 |
| 第三节 崂山隐逸文人散文的艺术特色、社会影响及学术价值 |
| 一、崂山隐逸文人散文具有的艺术特色 |
| 二、崂山隐逸文人散文产生的社会影响 |
| 三、崂山隐逸文人散文具有的学术价值 |
| 第八章 明末清初初崂山隐逸文人的文学创作(下):诗歌成就 |
| 第一节 崂山隐逸文人诗歌创作及作品传世情况考探 |
| 一、明末入山隐逸文人诗歌创作传世情况 |
| 二、清初入山遗民文人诗歌创作传世情况 |
| 三、清初入山隐逸文人诗歌创作传世情况 |
| 第二节 崂山隐逸文人的诗歌结社及诗论建树 |
| 一、诗歌结社 |
| 二、诗论建树 |
| 第三节 崂山隐逸文人诗歌作品的题材类析 |
| 一、隐居诗与隐逸情怀 |
| 二、酬应诗与人际交往 |
| 三、山水诗与诗歌地理 |
| 四、咏物诗与情意寄托 |
| 五、佛道诗与宗教氛围 |
| 六、海洋诗与海洋风情 |
| 七、时事诗与世情关怀 |
| 八、怀思诗与思想意绪 |
| 九、饮酒诗与情感慰藉 |
| 十、时序诗与生命感思 |
| 第四节 崂山隐逸文人诗歌的艺术特色、社会影响及其学术价值 |
| 一、崂山隐逸文人诗歌的艺术特色 |
| 二、崂山隐逸文人诗歌产生的社会影响 |
| 三、崂山隐逸文人诗歌具有的学术价值 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间科研成果 |
| 致谢 |
四、20世纪90年代散文的基本结构与意蕴（论文参考文献）
- [1]贾平凹新时期小说创作研究[D]. 邓琳琳. 贵州师范大学, 2021(02)
- [2]黑土地上的歌吟 ——新时期以来东北散文研究[D]. 刘广利. 吉林大学, 2021(02)
- [3]李汉荣散文研究[D]. 吕文雪. 陕西理工大学, 2021(08)
- [4]阿城论[D]. 冯译萱. 吉林大学, 2021(01)
- [5]互文性理论视域下初中语文教材古代散文阅读教学研究[D]. 屈茜. 陕西理工大学, 2021(08)
- [6]贾平凹文艺观中的民族认同问题研究[D]. 夏莹. 牡丹江师范学院, 2021(08)
- [7]20世纪80年代报告文学与“中国故事”建构[D]. 赵云彤. 沈阳师范大学, 2021(02)
- [8]卡扎科夫散文的抒情叙事研究[D]. 张丽. 北京外国语大学, 2021(09)
- [9]女性书写与诗学形态 ——翟永明诗歌研究[D]. 牛艳莉. 山东大学, 2020(04)
- [10]明末清初崂山隐逸文化研究[D]. 孙克诚. 山东师范大学, 2020(03)