重新认识器乐课堂教学中的创造力

一、对器乐课堂教学创造性的再认识（论文文献综述）

王翠平^[1]（2021）在《改革开放以来学校音乐课程理念的演变 ——以义务教育阶段为例》文中提出学校音乐课程理念承载着学校教育方针和教育思想,规定了学校音乐教学目标和教学内容,是国家意志在教育领域的直接体现。音乐课程理念不仅明确规范了学校音乐课程的基本定位问题,而且为学校音乐教学改革指明了方向。因此,研究学校音乐课程理念的演变过程,有利于准确把握音乐教育理念的内涵,才能不断完善学校音乐教学实践,为促进学生全面素质的提高提供方向性指导。但是目前,大多数现有的研究成果主要是针对两个独立的部分:一是对某一时期的思想观念的研究,二是针对20世纪音乐教育课程或有关音乐教育理论的研究,而以改革开放四十年以来学校音乐课程理念变化作为课题研究,作整体梳理则为鲜见。笔者希望在收集现有资料基础上,通过梳理、研究,分别寻找不同阶段的音乐课程理念的变化发展,做系统的、全面的整理。本文主要以时间为轴线,以1978年开始至今的音乐课程标准（教学大纲）和人民音乐出版社的音乐教材为着手点,将改革开放四十年以来音乐课程理念的演变分为21世纪前后两个大的时间段。将每一时期的音乐课程理念的研制背景、内容进行分析,并对音乐课程理念影响下的音乐教材分析研究,以教育实践为落脚点从三个方面论述:一是音乐教学观摩、二是音乐教师访谈和音乐教育现状的调研、三是笔者亲身的学校音乐教学实践。最后针对教育实践中出现的问题提出音乐教学的有效建议。学校音乐课程理念的研究与落实是一个很大的课题,需要我们不断的与时俱进,认真钻研。作为未来的音乐教师,我们每一个人有义务且责任去好好把握与学习音乐课程理念,因为它始终代表着学校乃至国家教育的发展方向与人才培养目标。因此,每一位老师对这种音乐课程理念的研宄与学习,对自身业务水平的提高不能一蹴而就,一劳永逸,需要持之以恒、久久为功。

冯慧琼^[2]（2019）在《奥尔夫教学法在东方市铁路中学初中音乐课堂的实践研究》文中认为在我国基础教育改革和发展至今,音乐教育如同其他基础学科教育一样已取得巨大成就。音乐新课标对培养学生的方向做出明确要求:“关注全体学生的整体发展,培养学生的综合能力”。[5]这就需要我们用音乐教育的理念进行课堂教学。以“全面推进素质教育”发展学生的“核心素养”为宗旨,根据音乐学科的特点,笔者借鉴奥尔夫教学法与课堂教学的结合,为促进笔者所在学校初中音乐课堂教学的发展提供有效的参考。初中音乐教育的研究关系着初中音乐课堂教学的发展,是从整体上提高我校学生音乐修养的关键。而优秀的音乐教育理念能更好地助力于音乐课堂教学,也将推动音乐教育的进程。如何在课堂教学中恰当地选择并使用优秀的理念和方法发展音乐教育,使其发挥有效的教化效果,是笔者当前思考的方向。本文结合音乐新课程标准及奥尔夫音乐教育体系等相关知识,以我校初中阶段学生的身心发展特点,通过在当前学校音乐课堂中的运用,对当前学校初中音乐课堂教学的实践进行分析。对如何提高当前学校音乐课堂教学有效性,如何将音乐教学向音乐教育转化,以及如何促使学生在课堂教学中得到培养进行探讨。以达到为当前学校的音乐教学提供有益的参考的目的。本文通过文献法对奥尔夫教育教学理念进行深入的学习,做有益的借鉴;通过课堂实践,优化教学效果。论文第一章通过在音乐课堂中利用奥尔夫音乐教育理念的原因,为笔者整理教学思路、调整教学方法,促进新教育观念的形成。使得音乐课堂教学有理可依、有据可循,在对我校的音乐课堂现状进行分析阐述,才可能立足于我校的实际情况去对症,而非盲目进行。第二章主要通过奥尔夫教学法在东方市铁路中学音乐教学中的实践,分析提炼出基于音乐新课标基础上的适用于我校的教学策略。第三章通过奥尔夫教学法在东方市铁路中学音乐课堂教学中的有效性,及对我校音乐课堂教学的影响,在当前课堂教学中的贯彻,提炼出奥尔夫教学法在我校音乐课堂教学中的有效性。通过以上阐述、实践、分析、提炼、最后总结出本论文研究所得结论,以此对音乐教育培养的方向进行思考,对音乐教学模式和教学过程进行探讨。这是笔者梳理教学思路的过程,更是有效把握教育理念的过程。随着教育改革的不断深化,全面推进素质教育的进程,借鉴奥尔夫教学法为笔者提供开展音乐课堂教学的经验与方法。从而促进笔者专业素养的提升、推动笔者音乐课堂教学能力的发展。

靳雅淇^[3]（2019）在《奥尔夫“原本性”音乐教育理念在儿童小提琴教学中的应用》文中指出进行音乐教育最显着的时期是儿童成长过程的早期,这个时期如果对孩子给予正确的引导,将对儿童的成长产生终身的影响。奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家、教育家卡尔·奥尔夫（Karl Orff,1895-1982）创立。奥尔夫音乐教育体系在中国当代音乐教育中已被广泛接受,并形成了较强的影响力。奥尔夫音乐教育体系的核心是“原本性”音乐教育理念,认为原本的音乐是音乐和动作、舞蹈、语言的结合,并且人是作为演奏者、创作者的角色参与在音乐活动期间。“原本性”音乐教育理念不仅包含了对音乐基础元素,即音阶、节奏、旋律、和声等音乐形态的构成要素的理解,还强调了对音乐行为方式、音乐教育的参与方式的重要作用,具有参与性、即兴性、元素性和多元性等特点。本文通过对“原本性”音乐教育理念进行研究,对“原本性”音乐教育理念的特点进行分析,总结奥尔夫“原本性”音乐教育理念特点在儿童小提琴教学中的体现。在此研究基础上结合儿童小提琴教学,将奥尔夫“原本性”音乐教育理念运用在儿童小提琴教学当中进行教学实践,归纳整理小提琴教学实践中的教学课例,总结教学经验。通过此研究来充实和丰富儿童小提琴教学方法,利用开放的教学方式,结合儿童自身的主观能动性和学习中儿童个性的发挥,培养儿童在小提琴学习中的创造性,激发儿童对小提琴的学习兴趣。文章分为三个部分:第一部分对奥尔夫音乐教育理念及其“原本性”音乐教育理念的概述。首先概述了奥尔夫音乐教育思想及其教学法的形成及发展过程,掌握奥尔夫音乐教育的思想渊源;其次对“原本”、“原本的音乐”和“原本性”音乐教育理念的定义和概念进行阐述,明确以上三个概念所包含的内容;最后为后文在小提琴教学中的运用提供理论依据。第二部分深入对奥尔夫“原本性”音乐教育理念的研究,分析奥尔夫“原本性”音乐教育理念特点在小提琴教学中的体现,从四个角度:即参与性、即兴性、元素性和多元性,将其运用在儿童小提琴教学当中,并针对性列举了适应儿童的小提琴教学课例,激发了儿童的学琴兴趣和即兴创造力。第三部分是奥尔夫“原本性”音乐教育理念和小提琴教学的再认识。通过两个角度,一是对“原本性”音乐教育理念的“原本”的再认识,二是对“原本性”理念与小提琴教学的再认识,深化对“原本性”音乐教育理念与小提琴教学的理解。

刘畅^[4]（2018）在《儿童乐器学习之家长参与研究》文中研究表明美育的落实离不开学校、社会、家庭三者之间的协同作用。2015年,国务院办公厅发布了《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》指出“应构建学校美育和社会家庭美育的协同机制”。乐器学习是音乐教育的重要组成部分,是美育落实的主要途径。通过乐器学习,儿童在音乐实践中得到全面的发展,从音乐的感知到音乐的表现,儿童在乐器学习中不仅在知识技能上获得成就,更在智力与非智力因素等方面得到发展与促进。然而,儿童的乐器学习离不开家长的助力与参与。家庭是儿童学习和发展的微观系统,家长的参与是儿童乐器学习的重要组成部分。基于此,本研究立足于社会音乐教育与家庭音乐教育领域,从家长参与的视角,探究儿童乐器学习的现状以及家长参与的作用和价值,进而促进儿童乐器学习和个体的发展。本研究的创新在于以家长参与为切入点,首次将家长参与理论运用到我国音乐教育研究中。在研究方法上突破单一的数据分析,以量化研究、质性研究相结合的混合方法,通过厘清儿童乐器学习之家长参与的特征、价值,分析儿童乐器学习之家长参与行为与参与方式的现状,探究影响家长参与的核心因素,为儿童乐器学习之家长参与策略提供可行性的建议。研究主要分为四个部分,第一部分是理论研究（本体研究）:在整理分析儿童乐器学习和家长参与相关文献和理论的基础上,探讨其特征及内涵;第二部分是量化研究（实然研究）:把握儿童乐器学习和家长参与的现状、共性与个性特征,分析家长参与行为、参与方式与儿童乐器学习动机与成就之间的关系;第三部分是质性研究（影响研究）:通过对乐器学习三个主体的深入访谈,分析影响家长参与的核心因素;第四部分是综合讨论与分析（应然研究）:结合量化研究与质性研究结果,探讨家长参与儿童乐器学习的价值,为儿童乐器学习家长参与策略提出促动建议。在本体研究部分,通过对国内外乐器学习、家长参与相关文献的梳理与分析,选择理论基础,构建研究框架,理清本研究的关键变量。从概念与特征两个方面对儿童乐器学习动机、行为、成就,家长参与行为和方式进行概念化界定与特征描述。在实然研究部分,基于理论研究中对关键变量的操作化定义制定调查问卷,对487名7-12岁正在进行乐器学习的儿童进行调查研究,在研究样本数量上属国际同类研究的大样本研究,运用SPSS 23.0,AMOS 24.0软件进行数据整理与分析,在检验工具信效度的基础上,以大样本量的国际研究优势分析儿童乐器学习动机、行为、成就的现状以及家长参与行为和参与方式的现状。通过差异分析比较群体间、个体间的差异。最终运用结构方程分析家长参与对儿童乐器学习的影响。在影响研究部分,通过对乐器学习中家长（18人）、教师（5人）、儿童（18人）三个主体的深入访谈,厘清影响家长参与的自身因素、教师促动因素以及儿童反馈因素。在应然研究方面,基于量化分析与质性研究的综合讨论,明确乐器学习之家长参与的价值,提出促动家长参与的策略建议。通过上述研究,得出以下主要研究结果:结果一:基于理论分析与文献梳理,综合国内外相关理论,选取儿童乐器学习动机、行为、成就与家长参与行为、参与方式为本研究的核心变量。通过质性研究与文献分析,形成儿童乐器学习之家长参与研究核心变量的概念化定义和特征描述。结果二:调查研究中,通过描述统计和单样本检验的结果分析得出,在儿童乐器学习方面呈现出普遍动机水平较高,练琴行为适当,认知成就较好的现状。在家长参与方面呈现出家长参与行为呈现积极态势,参与方式情感温暖为主的特征。通过独立样本t检验和方差分析的差异分析结果发现,儿童乐器学习动机、行为和成就呈现出多方面的显着差异。而家长行为单一,方式固化的参与策略无法满足儿童个体发展的多样需求。通过建立结构方程模型,分析家长参与行为、参与方式对儿童学习动机和成就的影响得出,儿童乐器学习动机是家长参与行为、方式与儿童乐器学习成就之间的中介变量,家长参与行为能够促进激发内部动机、抑制外部动机对儿童乐器学习成就产生积极影响。结果三:影响儿童乐器学习之家长参与的核心因素来源于乐器学习的三个主体即家长、教师、儿童。其中家长自身因素是影响家长参与的内部因素,家长对儿童乐器学习的期待、对乐器学习价值的认识、对儿童心理发展的认知、以及父母效能感等方面都影响其参与方式和参与行为。教师的促动作用是影响家长参与的外部因素,对家长观念的指引、行为的促动是影响家长参与的外力效应。儿童的情感、认知、行为三方面的反馈对家长的参与产生了交互作用。结果四:构建儿童乐器学习的动态微观系统为促进儿童乐器学习和个体发展提供可行的建议。家长、教师、儿童应在儿童乐器学习的观念上协调统一,以儿童发展为根本,以音乐育人为途径;在乐器学习的过程中动态调节,以平等沟通为前提,积极应对变化中问题,保持系统稳定和平衡的运作;在乐器学习的结果上实现合力效应,发挥家长、教师、儿童的交互影响和作用。本研究在儿童乐器学习中家长参与研究领域的贡献在于:1.在理论上梳理了家长参与儿童乐器学习的关键变量与概念特征;2.分析了我国儿童乐器学习与家长参与现状与个体差异,探究了家长参与对儿童乐器学习动机和成就的影响;3.从乐器学习微观系统的三个主体层面,分析了影响家长参与的核心因素;4.探究儿童乐器学习动态微观系统的应然状态,并给出促动家长参与的切实建议。

周艺蕾^[5]（2018）在《小学音乐校本课程调查研究 ——以义乌市绣湖小学古筝教学为例》文中进行了进一步梳理义乌地处浙江中部,本土民俗民间艺术资源比较丰富,与曲艺相关的道情、锣鼓班更是名声远扬。义乌教育从学生培养、教师素养提升,多元开发的办学机制,自上而下特色导向,各类教育协调发展。艺术教育随着基础教育改革不断推进中,绣湖小学坚持“让每个学生成为更好的自己”的理念,以“全面+特长”优秀学生为目标,寄寓学校以古筝为特色,多层次的拓展知识延伸,开设学校独特的课程资源。音乐校本课程着眼于整体素质的全面提高,与其他姊妹文化相融合,吸纳交叉学科或边缘学科形成优势互补,实行由应试教育向素质教育的转变。发展、弘扬中华民族的优秀传统文化,是中国基础教育的重要任务。历来人们对古筝情有独钟,外形美观大方,弹奏的乐曲柔美和谐,技法如行云流水般纷繁复杂,数千年来不断地进行着自身的发展和完善,广泛流传于神州大地,与各地的风土、语言及其他民间艺术兼收并蓄,地域性文化特色日渐浓郁。近代形成的浙江筝派,曲牌繁多,对于浙江音乐的历史和现状,受当地注目和喜爱,汇聚乐与人和的观念,有重要的历史价值和艺术价值。民族器乐为教学增添美学底蕴,这既是时代的需要,也是民族传统艺术的需要。本文选取绣湖小学作为调查基地,试着对小学音乐校本课程中古筝教学研究探寻足迹,关注教师和学生在教育活动中的实际表现,选择适合学生拓展的知识领域。主要研究内容是立足古筝教学形式的课程研发,结合课内课外教学,更多地从课时安排、课程目标、教材体系、教学内容和教学方法等方面考虑,解决在课程设置及教学中存在的一些实际问题,在此基础上总结经验并提出建议。在改进古筝校本课程建设中,鼓励学生与同学、教师协商合作,强调在审美体验中获得音乐基本知识与基本技能。结合个案分析,通过具体的音乐作品和实践活动,发展学生直观接触和感知美的能力,设计出符合综合、趣味、应用、地方性的课例,为学生的学习提供便利和指导,为更多音乐教师提供一些有价值的参考,更好地促进绣湖小学音乐教育的发展,完善校本课程开发中存在的不足。

蒋枚^[6]（2018）在《器乐教学信息结构研究 ——以古筝教学为例》文中研究表明在科技进步的今天,分析和研究教学信息的结构构成,对优化器乐教学活动具有推动作用。立足于教学结构与结构间及结构内部教学信息的种类层次、构成方式,相互关系、流向动态等的观察,对于器乐教学质量与效果的进一步强化与提升,将可能起到对教学信息结构的研究视野、视角、格局、方法等的拓展性作用。教学信息结构是在一定的教学理论与教学目的引导下建立起来的,其呈现为较为稳定的动态结构形式。在现存常见的器乐教学结构中,研究器乐教学信息构成、发生、传递和反馈过程的控制,是为了在器乐教学活动进行时,对教学各方信息流动传递进行规划、控制、应用。在系统科学、学习理论、心理学、传播学理论方法的基础上,深入分析器乐教学信息的构成,得出器乐教学信息发生、传递和反馈结构过程的一般规律,从而把握教学规律,提高教学效率和质量,对指导器乐教学有重要的方法论意义。现今,各学科教学活动在教学结构的模式、过程、方法进行了较多的研究,而对教学信息结构、教学信息构成要素及构成方式的研究还较为薄弱,应当有所重视。但能够聚焦到音乐类学科此类研究的教学文献或文章仍有待收集和扩大。此文以期为教学改革的推进积极地做一些努力。音乐艺术形式的灵活性、个性、即兴性等特性超越了其他艺术。在器乐教学活动中,更多专注的是对乐器弹奏技巧的教授、审美思想及风格的传承与创造,以及尊重学生自身的发展需求。器乐教学不再是对乐曲的简单再现,而是期望借助器乐教学的途径获得创造音乐感性美的能力,达到对音乐艺术有更深层或有意义的理解与表达,能够带给人们舒缓放松精神压力的途径,以及实现对美的期许与精神追求。那么,在对其教学活动的构成、目的、过程、环节、模式、方法、手段等方面,从教学信息结构的角度探索其教学构成及传递、流动等方式;探求教学各方之间的结构方法,理性与感性信息的相涵相映、区分比较;从而,使各部分协调契合乃至整体艺术审美感性信息传递到融洽的表现,避免“割裂式”的“不对称”的教育,在教学结构间找寻教学信息的流动与平衡规律,以求在实际教学中得以运用。

马苗苗^[7]（2018）在《综合音乐感教学法在初中音乐课堂教学中的应用研究 ——以宁夏西吉县为例》文中研究表明综合音乐感教学法是美国本土的一种教学法,是立足于学生全面发展的、全方位的、多学科的综合教学内容,而不仅仅只是音乐这一门学科。它的教学核心在于整体性与综合性,旨在发散学生思维、培养和激发学生的创造力。恰好契合了现代社会的需求,大力提升学生音乐素质,促使学生在德、智、体、美、劳诸方面全面发展。西吉县作为经济、社会等方面欠发达地区,学校音乐教育理念陈旧,将音乐课视为可有可无的“放松课”,强调学生学习公共文化课,重视应试教育,音乐课只是在学生学习应得到一定放松的情况下可教唱几首歌曲而已的课程,课堂中只依循着传统的音乐教学方法,没有任何创新与借鉴。综合音乐感教学法是以学生为中心,力求培养学生旋律、节奏、乐音、和声、曲式、结构、调性七个方面的素质,并通过16个周期的纵向训练,分别对学生节奏、音色、音高、力度、曲式5个方面进行训练,以此达到以学生全面素质提高为目的的一种教学方法。对于这种播下种子,不仅能使学生音乐方面的素质得以提升,又能够丰收学生综合素质提升的硕果,从西吉县目前对于音乐教育观念的认知及对应试教育的重视角度来看,此教学法是非常适合在西吉县音乐教育中普及的。它不但让理论知识与艺术实践紧密结合,也让通才教育的理念深入人心。这样现实有效的教育理念是值得在此地区深思和研究的。

骆静禾^[8]（2017）在《20世纪以来中国基础音乐教育观念研究》文中进行了进一步梳理本论文旨在对20世纪迄今我国基础音乐教育各层面的主要观念作系统的考察与全面的分析,并作出合理的评价和学理探讨。论文围绕音乐教育哲学、音乐课程内容、音乐教学方法、音乐教育评价等四大核心领域展开。在这一过程中,论文首先从历史之维对音乐教育各领域的主要观念作客观梳理与深入分析,以此揭示基础音乐教育诸领域的观念转变及各个历史阶段的总体特点。在此基础上,以问题为导向,对这些观念的影响、实施和应用作出当代审视。同时,围绕当前基础音乐教育领域出现的一些新理念、新主张,论文从学科视角予以呈现、分析和回应。最后,结合当前国际教育领域的最新研究成果,从我国音乐教育实际出发,基于“面向现实与未来的音乐教育”的立场,提出了论文作者的些许个人思考。作为“音乐教育观念”的“元问题”,立足于探讨音乐教育的学科价值、音乐课程的实施、音乐教法的应用、音乐教学评价的音乐教育哲学观,是一切音乐教育问题先导与前提。本论文对音乐教育哲学观念的考察主要围绕以“音乐审美教育观”及其延伸的一系列相关观念展开,涉及历史和社会的维度。同时,本文也对当前热点的“以中华文化为母语”的音乐教育观给予呈现和评述。由不同音乐教育哲学观延展出的各方观念的探讨和争鸣,是我国音乐教育领域长期以来的热点话题,亦是百年来我国基础音乐教育历史进程的综合呈现。20世纪以来,基础音乐教育课程内容及其历史实践的总体特征,可以概括为,从传统封闭到多元开放的课程观念转变:在价值取向上,体现为从奉行“主义”到关注“主体”、从囿于“双基”到发展“素养”、从借鉴“他者”到构建“特色”。围绕“教什么”的深度追问,则产生了“学科本位”与“学生本位”、“知识技能”与“审美人文”、“开发范式”与“理解范式”等当前基础音乐课程实施中的三对辩证统一的核心问题。纵观百年音乐教育史,音乐教法观念转变可以大致划分为五个历史阶段。不同阶段所面临的问题不一。本文认为就当前而言,基础音乐教学实践存在“过分设计”、“过分综合”和“主体偏移”的问题,这些问题反映在一些教法“新”观念的提法中,在当前音乐教学实践中具有广泛的普遍性。而基于经验性情感体验的“元素—整体”教学论和音乐人类学影响下的教法“新范式”是当前基础音乐教育领域兴起的具有代表性的两种教法新观念,引起了广泛关注,本文对其给予了扼要呈示。在音乐教育评价观念的历史演进中,“课程主导”和“学生主体”分别主导了音乐教育评价的两种不同价值取向。对这些评价的不同理解和应用,反映在具体教学实践中,则存在“泛化与笼统”、“局限与盲目”、“限定与制约”等问题。本文认为,解决之策应首先围绕以“技术策略”为导向的音乐教育评价观念展开充分探讨。近年来,我国开展的“学生发展核心素养”研究和实践,对当前的基础音乐教育有着重要的启示和借鉴价值。如何最大化的发挥“学生发展核心素养”给基础音乐教育带来的具有指向性的变革力量,是当前面临的重要问题。西方学者提出的“音乐教育文化心理观”主张将音乐教育置于特定的社会文化语境中,从社会文化视角考察和研究教育主体的心理行为,在当前的文化发展背景下,引发热议。这一观念对我们进一步审思当前基础音乐教育教学的发展之路提供了新的渠道。基于对以上问题的梳理、考察、分析、研究和探讨,本文力图在鸟瞰中国百年基础音乐教育艰难而又蓬勃发展的同时,对主导和推动这一历史进程的音乐教育观念作出综合的反思性回顾,在忠实还原历史的基础上,呈现各家之言,分析其内在的学理机制和社会动因,以期为当下基础音乐教育的理论和实践提供新的思考与理论支持,并推进当前基础音乐教育多层面、多维度的纵深发展。

杜欣^[9]（2015）在《小学音乐教师钢琴的弹奏能力调查与研究 ——以邢台市南和县为例》文中研究说明随着素质教育的深入及学校办学水平条件的提高,钢琴逐步走进了中小学音乐课堂。2011年《全日制义务教育音乐课程标准》对课程资源的开发与利用要求中,就将钢琴列入首要配置的专用设备。因此,教师对于钢琴奏法与技巧的掌握,是很有必要的。教师的钢琴弹奏能力,在音乐教学中占有重要的地位,所以,首先要了解小学音乐教师的钢琴弹奏水平,并提高小学音乐教师钢琴演奏的能力是至关重要的。本文通过对河北省邢台市南和县小学教师以及学生的调查,发现由于音乐教师钢琴弹奏能力不足,造成的教学内容形式单一以及教学效果“投入大,产出小”的普遍教学现象,本文以科学的角度正确剖析钢琴在中小学音乐课堂中的作用,并结合南和县小学音乐教师的实际情况,对音乐教师应当具备能力做出更进一步的要求。本研究采用了实地考察调研、采访学校教师、听课交流及问卷调查等多种调查方法,主要是对南和县小学音乐课堂现状进行调查和分析。在对现状进行分析的基础上笔者找到问题并分析主要原因,结合音乐教师应具备钢琴的弹奏技能理论研究提出一些可行性建议。本文以南和县小学音乐教师为研究对象,共分为三个部分,第一部分论述钢琴对于音乐课堂和学生的重要性,其目的是为了引起南和县音乐教师对钢琴教学资源的充分重视;第二部分是对南和县小学音乐课堂的现状调查;第三部分是针对南和县小学音乐课堂调查报告做出具体分析及其解决问题的策略。

李^[10]（2015）在《“严肃游戏”在小学音乐教学中的应用探究》文中提出随着由现代教育理念引领、推动的教育改革蓬勃发展的时代到来,人们不断探寻行之有效的手段创新教学模式、深化“新课程”理念。互联网和计算机等多媒体信息技术正在教育领域迅速发展和普及,其中包括了新兴教育科技产品——严肃游戏。严肃游戏是以教授知识技巧、提供专业训练和模拟实践为主要内容,并使参与者获得个性化、交互式和娱乐性学习体验的游戏软件。自问世以来,严肃游戏已广泛应用于军事战争、学校教育、技能培训、医疗卫生等诸多领域,并有适合各年龄段,满足不同需求层次的优秀作品。但在小学音乐教学中,运用严肃游戏辅助教学仍是一个未知领域。本课题围绕这一领域,运用观察法、访谈法、问卷法、实验法等教育科学研究方法,试图从以下几方面内容进行深入、系统的研究：1、在阐述“严肃游戏”概念和分析其应用于教学的理论基础之上,对严肃游戏在引导学生进行音乐学习中感受美与欣赏美、综合美与多元美、表现美与创造美等方面发挥的作用与价值,进行科学论证；2、搜集、研究现有音乐类严肃游戏产品,将它们按功能、类型和适用特点进行整理、归类,并结合“新课程”理念和《义务教育音乐课程标准》（2011年版）筛选、细分出适合小学音乐教学各阶段、针对不同教学目标的严肃游戏,研究将其作为资源支持引入小学音乐课堂,开展区别于传统的课程设计和实施方法；3、探讨严肃游戏应用于教学实践所面临的挑战,对音乐教师使用严肃游戏辅助教学可能存在的问题提出建议和注意事项；4、总结该研究对音乐教师发挥的作用以及给学生带来的各方面变化,同时指出音乐教学为推进严肃游戏发展提供的有利条件；5、基于现有研究成果,展望严肃游戏在音乐教育领域的应用前景和后续工作方向,以期为我国教育改革与严肃游戏的进一步开发探寻可供借鉴的经验与启示。

二、对器乐课堂教学创造性的再认识（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、对器乐课堂教学创造性的再认识（论文提纲范文）

（1）改革开放以来学校音乐课程理念的演变 ——以义务教育阶段为例（论文提纲范文）

（2）奥尔夫教学法在东方市铁路中学初中音乐课堂的实践研究（论文提纲范文）

（3）奥尔夫“原本性”音乐教育理念在儿童小提琴教学中的应用（论文提纲范文）

（4）儿童乐器学习之家长参与研究（论文提纲范文）

（5）小学音乐校本课程调查研究 ——以义乌市绣湖小学古筝教学为例（论文提纲范文）

（6）器乐教学信息结构研究 ——以古筝教学为例（论文提纲范文）

（7）综合音乐感教学法在初中音乐课堂教学中的应用研究 ——以宁夏西吉县为例（论文提纲范文）

（8）20世纪以来中国基础音乐教育观念研究（论文提纲范文）

（9）小学音乐教师钢琴的弹奏能力调查与研究 ——以邢台市南和县为例（论文提纲范文）

（10）“严肃游戏”在小学音乐教学中的应用探究（论文提纲范文）

四、对器乐课堂教学创造性的再认识（论文参考文献）

• [1]改革开放以来学校音乐课程理念的演变 ——以义务教育阶段为例[D]. 王翠平. 西安音乐学院, 2021
• [2]奥尔夫教学法在东方市铁路中学初中音乐课堂的实践研究[D]. 冯慧琼. 云南师范大学, 2019(01)
• [3]奥尔夫“原本性”音乐教育理念在儿童小提琴教学中的应用[D]. 靳雅淇. 陕西师范大学, 2019(07)
• [4]儿童乐器学习之家长参与研究[D]. 刘畅. 东北师范大学, 2018(06)
• [5]小学音乐校本课程调查研究 ——以义乌市绣湖小学古筝教学为例[D]. 周艺蕾. 贵州师范大学, 2018(05)
• [6]器乐教学信息结构研究 ——以古筝教学为例[D]. 蒋枚. 扬州大学, 2018(01)
• [7]综合音乐感教学法在初中音乐课堂教学中的应用研究 ——以宁夏西吉县为例[D]. 马苗苗. 宁夏大学, 2018(01)
• [8]20世纪以来中国基础音乐教育观念研究[D]. 骆静禾. 福建师范大学, 2017(08)
• [9]小学音乐教师钢琴的弹奏能力调查与研究 ——以邢台市南和县为例[D]. 杜欣. 内蒙古师范大学, 2015(03)
• [10]“严肃游戏”在小学音乐教学中的应用探究[D]. 李. 福建师范大学, 2015(02)

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